Axis

Michal Sophia Tobiass

 

Solo show

Curator: Ravit Harari

Dana Art Gallery, Kibbutz Yad Mordechai

 

לי נגאוקר_ללא שם_2022_גיר שמן ושעווה על עץ לבוד_מראה הצבה חלקי_8.JPG

Michal Sophia Tobiass, Axis , installation view, 2020, Dana Art Gallery, Kibbutz Yad Mordechai (photo: Tal Nisim)

2022 תערוכת בוגרים היא תערוכה קבוצתית המציגה שישה גופי עבודה ויצירה עצמאיים של שישה בוגרי ביה"ס, בעלי קול ושפה חזותית וחומרית מובחנת, המציגים חוויה חושית ייחודית, שדרכה ביקש/ה כל בוגר/ת להעניק נראות וממשות חומרית לבלתי-נראה או לנסתר, וקול למה שלא ניתן לשמוע, לַשָׁתוּק. 
 

לדברי סמדר לוי המנחה והאוצרת של תערוכת הבוגרים, "היתכנותו הפשוטה של הלא-ייאמן, הפשטות שבבסיס הלא-ייאמן והמבט למרחוק הנטמע בנראה והנדרש כדי להבין את הקשר שבין השניים – היוו את אחת מנקודת המוצא בדיאלוג המתמשך שקיימתי במהלך השנה עם הבוגרים".
 

בטקסט הנלווה לתערוכה כותבת לוי על האופן שבו כל אחד מגופי היצירה וכל אחת מהיצירות המוצגות בתערוכה הם תולדה של רגע לא-מילולי של קרבה גדולה לחומר, לתחושה, לְמראֶה או לזיכרון, ועל הפעולה האמנותית – וניתן אף להוסיף, הגופנית – שביקשה את הדבר מן הדברים הפשוטים. 
 

ככאלה, מרבית העבודות בתערוכה חומקות ממרחבי הייצוג ומציעות שפה חומרית וחזותית לא-נרטיבית – כמעט ארס-פלסטיקה – של תודעה, וחוויה חושית וחושנית אינטימית. כתערוכה קבוצתית, מציעה התערוכה 2022 תערוכת בוגרים פואטיזציה של המרחב ומבקשת שהייה והשתהות אל מול ובתוך הפשוט "שֶׁהָעַיִן הוֹלֶכֶת אֵלָיו לָגַעַת בּוֹ"

פאטמה אבו פרח_ללא שם_2022_אקריליק, מסמרים וחוט רקמה על עץ לבוד.jpg

פאטמה אבו פרח, ללא שם, אקריליק, מסמרים וחוט רקמה על עץ לבוד. צילום: ניר גלנטי

Michal Sophia Tobiass is a multidisciplinary artist with a background in dance,

winner of the 2019 Young Artist Award from the Ministry of Culture. Her

artistic practice deals with the possibility of penetrating below the surface

to "see" what the eye no longer sees.

 

In her current exhibition at Dana Art Gallery, she builds five sculptures that

stretch from the floor as five fingers. These create a kind of circular structure

that can be entered from every direction, as well as an array of interior and

exterior gazes, which become more relevant than ever in this post-isolation

period. The five organic-shaped statues conjure up the mysterious Stonehenge

prehistoric monument, which consists of a circle of monumental stones, each

rises to about four meters. Various uses were attributed to this ancient stone

circle, but it was undoubtedly an ancient ritual or religious site that also referred

to the location of the celestial bodies, carrying with it many mythological and

ritual meanings that hover around Tobiass' sculptures as well. 

 

As part of the exhibition, 82-year-old Israeli dance queen Rina Schenfeld

was invited to perform a dance-performance in and around the unique

structures. Her dance and performance acts are documented in a video

work presented at the show, and a live performance took place on opening

night. Schenfeld was filmed as she works among the statues, around, and

within them, in a choreography inspired by the myth of the Orion and

Scorpius star systems.

The exhibition was made possible by the support of Art Lane Fund.

Full exhibition text by curator Ravit Harari (Hebrew)

 

Interview with Michal Sofia Tobias, Portfolio Magazine, June 26, 2020 (Hebrew)

שרה אבו כף_רמלה_2022_אקוורל על נייר.jpg

שרה אבו כף, אקוורל על נייר. צילום: ניר גלנטי

בית הספר לאמנות חברה ותרבות של המכללה האקדמית ספיר – היחיד ללימודי אמנות באזור הדרום – רואה באמנות החזותית חלק ממכלול תרבותי ביקורתי חשוב, ומנוף לדיון ועשייה אמנותית וחברתית משמעותית. ביה"ס שואף לאתגר את יחסי שדה האמנות והפריפריה בארץ, ולהפוך את אזור הדרום למרכז של תרבות ואמנות עם דגש חברתי וקהילתי. 

אביאל יאני לוייב_ללא שם_2022_שארית פחם על שקיות תיוק שקופות_1.JPG

אביאל יאני לוייב, ללא שם, שארית פחם על שקיות תיוק שקופות. צילום: ניר גלנטי

שולמית אוחנה_ללא שם_2022_אקונומיקה על נייר_1_צד ב.jpg

שולמית אוחנה, ללא שם, אקונומיקה על נייר. צילום: ניר גלנטי