Axis
Michal Sophia Tobiass
Solo show
Curator: Ravit Harari
Dana Art Gallery, Kibbutz Yad Mordechai
%2C%202022%2C%20%D7%9E%D7%A8%D7%90%D7%94%20%D7%94%D7%A6%D7%91%D7%94%2C%20%D7%A6%D7%99%D7%9C%D7%95%D7%9D%20-%20%D7%93%D7%A0%D7%99.jpg)
Michal Sophia Tobiass, Axis , installation view, 2020, Dana Art Gallery, Kibbutz Yad Mordechai (photo: Tal Nisim)
Michal Sophia Tobiass is a multidisciplinary artist with a background in dance,
winner of the 2019 Young Artist Award from the Ministry of Culture. Her
artistic practice deals with the possibility of penetrating below the surface
to "see" what the eye no longer sees.
In her current exhibition at Dana Art Gallery, she builds five sculptures that
stretch from the floor as five fingers. These create a kind of circular structure
that can be entered from every direction, as well as an array of interior and
exterior gazes, which become more relevant than ever in this post-isolation
period. The five organic-shaped statues conjure up the mysterious Stonehenge
prehistoric monument, which consists of a circle of monumental stones, each
rises to about four meters. Various uses were attributed to this ancient stone
circle, but it was undoubtedly an ancient ritual or religious site that also referred
to the location of the celestial bodies, carrying with it many mythological and
ritual meanings that hover around Tobiass' sculptures as well.
As part of the exhibition, 82-year-old Israeli dance queen Rina Schenfeld
was invited to perform a dance-performance in and around the unique
structures. Her dance and performance acts are documented in a video
work presented at the show, and a live performance took place on opening
night. Schenfeld was filmed as she works among the statues, around, and
within them, in a choreography inspired by the myth of the Orion and
Scorpius star systems.
The exhibition was made possible by the support of Art Lane Fund.
Full exhibition text by curator Ravit Harari (Hebrew)
Interview with Michal Sofia Tobias, Portfolio Magazine, June 26, 2020 (Hebrew)
%2C%202022%2C%20%D7%9E%D7%A8%D7%90%D7%94%20%D7%94%D7%A6%D7%91%D7%94%2C%20%D7%A6%D7%99%D7%9C%D7%95%D7%9D%20-%20%D7%92%D7%99%D7%90%20%D7%91%D7%A8-%D7%90%D7%9E%D7%95%D7%A5_j.jpg)
גיא בר אמוץ, מופע התקוממות הרובוטים (אר.יו.אר), מראה הצבה, מוזיאון בית אורי ורמי נחושתן, קיבוץ אשדות יעקב מאוחד (צילום: גיא בר אמוץ)
גיא בר-אמוץ (נ. 1967, קיבוץ מעברות, חי ויוצר בלונדון) הוא בוגר תואר ראשון בהצטיינות מהאקדמיה לאמנות ועיצוב בצלאל, ירושלים ותואר שני מ- Goldsmith’s College בלונדון. עבודותיו הוצגו בתערוכות רבות בארץ ובעולם, בין השאר במוזיאון ישראל, במוזיאון הטייט בלונדון, במוזיאון תל-אביב, במוזיאון הסטדליק, בביאנלה של Kwangju, דרום קוריאה, בביאנלה של סידני, במומה Saitama, טוקיו ובמרכז לאמנות עכשווית ז'נבה. תערוכת יחיד שהציג ברוטשילד 12 בתל אביב נבחרה לתערוכת השנה על ידי עיתון הארץ (2011).
בר-אמוץ נבחר על-ידי Artforum כ"אמן שיש לעקוב אחריו" וזכה במלגת דלפינה היוקרתית (2004) ובפרסים רבים נוספים. לאחרונה קיבל עבור הפרויקט החדש מענק ייחודי למחקר ולפיתוח מטעם מועצת התרבות האנגלית (Art Council of England). בנוסף לפועלו כיוצר בתחום האמנות הפלסטית, משתף בר-אמוץ פעולה כדרמטורג וכמעצב במה עם להקת תיאטרון התנועה הבינלאומית של יסמין ורדימון, בה הוא משמש גם כמנהל אמנותי שותף. הלהקה היא להקת בית של תיאטרון Sadler's Wells בלונדון והופעותיה מוצגות בתיאטראות מהחשובים בעולם.
%2C%202022%2C%20%D7%9E%D7%A8%D7%90%D7%94%20%D7%94%D7%A6%D7%91%D7%94%2C%20%D7%A6%D7%99%D7%9C%D7%95%D7%9D%20-%20%D7%93%D7%A0%D7%99%D7%90%D7%9C%20%D7%97%D7%A0%D7%95%D7%9A.jpg)
גיא בר אמוץ, מופע התקוממות הרובוטים (אר.יו.אר), מראה הצבה, מוזיאון בית אורי ורמי נחושתן, קיבוץ אשדות יעקב מאוחד (צילום: גיא בר אמוץ)